把老厂房“搬”进了日常——黄石画家的7年文创路

木架上，帆布包层层叠叠，上面印着华新旧址的窑炉、管道、厂房，笔触柔软，色彩浓烈。另一面墙上，同系列印花图案的靠枕、茶席、纸巾盒铺得满满当当。12日，记者走进市美协副秘书长胡红的工作室，满室文创产品浸润在晨光中，仿佛每一件都在转译着黄石的工业基因。

从画布到帆布，从画家到文创人。胡红用7年时间，完成了一次从“画工业”到“用工业”的跨越。

从烂漫花卉到工业遗存

2018年，胡红在翻看作品时，萌生了办个人画展的想法。旧作中多是烂漫的四季花卉，技法纯熟，装裱也精美，可她挂上墙后却越看越不满足。

“如果仅仅画花，不能代表一个画家的风格，也不具有学术性。”她需要找到一个题材——既能呈现黄石这座老工业城市的根脉与记忆，也能承载自己作为画者的表达。

胡红想到了画华新。这个始建于1907年的企业，是中国近代最早开办的水泥厂之一，人民大会堂、三峡大坝等国家重点工程兴建时都使用过它的水泥。如今厂区搬迁了，可旧址还在，高大的窑炉、斑驳的厂房、交错的管道，像工业时代的背影，矗立在长江边。

她闭门画了一个多月，完成十几幅作品。她画老厂房，笔触不是冷峻的、写实的，而是流动的、柔软的。在她的画里，砖墙像冰淇淋一样仿佛在缓缓融化，管道像藤蔓一样缠绕生长，天空是暖暖的粉色。

“我想表达的是，老工业已经成为人们的记忆，正在流逝。”胡红指着其中两幅画，“粉色的天空，是我当时的心境。不是怀旧的、伤感的，是温暖的，充满新生，有无限可能的。”

从架上绘画到布上文创

2020年，工作室的木架上第一次摆上印着胡红画作的帆布包。

那时能把油画的色彩、肌理、笔触高度还原到布料上的印染技术还不普及。为了制作这批包，她四处打听，找到杭州一家做高级定制墙布的工厂。

“他们以前只做墙布，没印过画作。”胡红把画稿发过去，电话沟通包型、布料、色彩还原度，一次次打样、改版，反复磨合了七八轮。

第一批荷花系列的帆布包做成后，胡红非常满意，开始在心里盘算将华新系列画稿也做成成品。

“工业题材不比花鸟风景，普通人买包未必会喜欢。但华新是几代黄石人的集体记忆。”她跟自己说，不管市场如何，这件事值得做。

困难不少，烟囱的锈红色如何在布料上呈现层次？怎样保留笔触的流动感？管道交织的线条会不会因包型裁切而断裂？于是又是一轮改版、打样、再改、再打样。

几年下来，华新系列的帆布包做了500多个，胡红又陆续开发了同系列印花图案的多种产品。厂房、烟囱、窑炉、管道……工业遗址就这样被她“搬”进了日常。

从个人创作到城市记忆

2024年一次赴景德镇考察途中，黄石文旅集团工作人员一眼瞥见胡红背的帆布包：“这不是华新吗？”

这只印着老厂房的帆布包，让她的文创逐渐走进公众视野。华新1907文化公园也在“黄石有礼”平台为她开辟了独立展区。

帆布包、茶席、靠枕、纸巾盒——那些曾经静置画室的作品，终于走向公众。游客隔着展柜端详，有人认出华新，有人忆起当年工作的场景。

胡红还透露了一个好消息，华新1907文化公园正规划打造专业文化艺术区，利用老厂房为本地文创艺人提供集中展示的空间。

“感觉坐上了开往春天的列车。”胡红说，“前些年大家追进口、追国际，这几年不一样了，传统的东西越来越受推崇，本土文化记忆也越来越被珍视。”

7年前，胡红第一次把画笔对准华新水泥厂旧址时，这片工业遗址还在时光里静默。7年后，老厂房从她的画布里出走，落进帆布包的纹路、茶席的经纬、靠枕的边角，在人们的日常起居里，重新“运转”。（黄石融媒记者　万泰然）

编辑：严逸亭